🧵 Hilo de
SergioOpina
El 17 de octubre del 2005, Madonna recuperó su trono mediante su regreso triunfal a la pista de baile.
‘Hung Up’, su icónico leotardo rosa, su radiocasete de luces y la presencia de ABBA desembocaron en un clásico del pop del siglo XXI.
Abro hilo.
‘Hung Up’ fue la carta de presentación de ‘Confessions on a Dance Floor’, el décimo y aclamado álbum de estudio de Madonna; así como también el catalizador de su prestigio, menoscabado a raíz de la impronta radicalmente política de su proyecto predecesor, ‘American Life’.
‘Hung Up’ fue, ante todo, un sorteador de obstáculos extremos.
Madonna, prácticamente quincuagenaria, hizo frente a una crisis de reputación inconmensurable, y evadió ágilmente su veto en las radios estadounidenses, focalizándose en la captación de un público más global.
Visiblemente influenciada por su estancia en Londres y su matrimonio con un cineasta británico, optó por encauzar su ambición de reconquista de las radios a través de un prototipo de música de baile eminentemente europeo. Encarnó el arquetipo formal y neutro de una diva inglesa.
Su fijación por el género disco, en su corriente europea -y electrónica-, llegó a aglutinar, incluso, el pop sueco.
Hasta el punto de que rogó a los integrantes de ABBA para poder hacer uso de ‘Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)’.
Esta concesión fue un símbolo de reconocimiento por parte del cuarteto sueco, dado que no acostumbraban a otorgar permisos para hacer uso de sus composiciones mediante ‘samples’.
Por fortuna, la celestial flauta electrónica del sencillo en cuestión pudo incorporarse a ‘Hung Up’.
Tiende a afirmarse, categórica y equívocamente, que la efectividad de ‘Hung Up’ radicaba en la intervención de ABBA.
Basta con detenerse a apreciar su corrosiva ejecución de nu-disco para verificar que, por sí misma, encarnaba un clásico instantáneo:
‘Hung Up’ representa un emblema de perfección pop: un estribillo explosivo, una producción flamante, una propuesta de escapismo frente al desamor, una solemne flauta electrónica como aderezo y, 17 años más tarde, una gema incontestable del dance pop.
En un 2005 en el que la reivindicación disco resultaba anacrónica, la dirección de Johan Renck permitió que Madonna cautivase a la juventud gracias a su realización visual, más que atribuible a su década, con una estética eminentemente callejera y urbana.
Así, el legado coreográfico de John Travolta y el espíritu jovial de aquellos años se entrelazaron en un vídeo estratégico y sublime.
Su puente -en términos visuales y sónicos- es, sencillamente, uno de los clímax más extáticos de la historia del pop.
A pesar de su frenesí, ‘Hung Up’ era un agónico relato de temporalidad, narrado por las incesantes agujas de un reloj.
Destaca ‘Hung Up - SDP Extended Vocal’, un delirio telefónico aún más frenético y, tal vez, la remezcla más brillante de su trayectoria.
‘Hung Up’, su infalible fórmula y su retahíla promocional surtieron efecto: Madonna conquistó a generaciones adolescentes y, además, alcanzó la primera posición de ventas en 41 países. Una hazaña que, a la postre, le valió un Récord Guinness.
Con más de 20 años de carrera a sus espaldas, la infalibilidad de ‘Hung Up’ catapultó a Madonna como la alegoría de la longevidad en la cultura popular, y reafirmó su vigencia como icono pop hegemónico por tercera década consecutiva.
